Noelia Carbelo Castillo (Jefa de departamento): Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 1.º ESO

Almudena Lizana Adamuz: Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3.º ESO

¿Cómo vamos a funcionar en la asignatura?

En el proceso de enseñanza-aprendizaje de Educación Plástica, Visual y Audiovisual se combinarán diferentes metodologías, agrupamientos, materiales y recursos con el objetivo de favorecer la participación activa del alumnado y responder a sus diferentes ritmos, intereses y necesidades. Porque en Plástica no solo se trata de «hacer dibujos»: observaremos, experimentaremos, crearemos, investigaremos y aprenderemos a mirar nuestro entorno con otros ojos.

Agrupamientos del alumnado: se alternará el trabajo individual con actividades por parejas y en pequeño o gran grupo. Esta variedad permitirá desarrollar tanto la autonomía y la creatividad personal como la cooperación, el intercambio de ideas y la capacidad de trabajar en equipo. Los agrupamientos serán flexibles y podrán modificarse en función de las características de cada actividad, los objetivos planteados y las necesidades del grupo.

Materiales y recursos didácticos: se utilizarán aquellos materiales que mejor se adapten a las propuestas y a los objetivos de aprendizaje. Se combinarán materiales tradicionales —papel, lápices, colores, pinturas, cartulinas, instrumentos de dibujo, etc.— con recursos digitales, audiovisuales y herramientas tecnológicas, siempre que estos contribuyan a enriquecer el proceso creativo.

A la hora de seleccionar los materiales y recursos se tendrán en cuenta, entre otros, los siguientes criterios:

• Adecuación a los objetivos, competencias específicas y criterios de evaluación.

• Coherencia y progresión de los contenidos con respecto al nivel educativo.

• Variedad de técnicas, procedimientos y actividades que permitan desarrollar diferentes capacidades.

• Posibilidad de adaptar las propuestas a los distintos ritmos y niveles del alumnado.

• Utilización de recursos que favorezcan la experimentación, la creatividad y la autonomía.

• Incorporación de materiales audiovisuales y digitales que amplíen las posibilidades de creación y expresión.

• Aprovechamiento de los recursos disponibles en el centro y del entorno como fuente de inspiración.

La evaluación tendrá en cuenta el grado de adquisición de las competencias específicas a través de los correspondientes criterios de evaluación, que tendrán el mismo valor a la hora de determinar su grado de desarrollo. Para ello, se realizará la media aritmética de los criterios de evaluación, de acuerdo con lo establecido en la programación didáctica.

A lo largo del curso se realizarán actividades prácticas y proyectos que permitan trabajar de manera progresiva los diferentes saberes de la materia. Habrá momentos para observar, analizar, investigar, diseñar, experimentar y crear, combinando el trabajo individual con propuestas cooperativas y proyectos en grupo.

La Historia del Arte tendrá un carácter transversal durante todo el curso y ocupará un lugar importante dentro de la materia. A través del conocimiento de diferentes artistas, movimientos, obras y manifestaciones artísticas, descubriremos cómo el arte ha evolucionado a lo largo del tiempo y cómo se relaciona con el contexto histórico, social y cultural en el que surge.

Dentro de este recorrido tendrá una presencia especial el estudio de las mujeres artistas, con el propósito de conocer y valorar sus aportaciones a la Historia del Arte y visibilizar figuras que, en muchas ocasiones, han quedado relegadas a un segundo plano en los relatos tradicionales. Conoceremos sus obras, sus trayectorias y las diferentes circunstancias en las que desarrollaron su actividad artística, ampliando así nuestra visión sobre la creación y reconociendo la diversidad de voces que forman parte de nuestro patrimonio cultural.

Este recorrido por la Historia del Arte se complementará con el estudio de las formas geométricas y el descubrimiento del Arte Nazarí, especialmente relevante por su vinculación con nuestro entorno. Estos contenidos se abordarán mediante actividades de investigación, análisis de obras, trabajos prácticos y exposiciones en grupo, favoreciendo tanto el conocimiento artístico como la capacidad de comunicar y compartir lo aprendido.

Y, por supuesto, habrá lugar para equivocarse. En Plástica, borrar, probar otra técnica, cambiar una idea o descubrir que «eso no era exactamente lo que tenía en mente» también forma parte del proceso. Aquí no buscamos únicamente resultados bonitos, sino aprender a mirar, pensar, experimentar y crear.

¿Cómo vamos a trabajar en esta asignatura?

En Música trabajaremos combinando la parte práctica y la parte teórica, procurando que ambas estén relacionadas. Escucharemos música, interpretaremos piezas, trabajaremos el lenguaje musical, investigaremos sobre diferentes épocas y estilos y realizaremos actividades individuales y en grupo. La intención es que el alumnado no se limite a estudiar contenidos, sino que pueda experimentar la música y entenderla desde diferentes puntos de vista.

Agrupamientos del alumnado: dependiendo de la actividad, trabajaremos de forma individual, por parejas, en pequeño grupo o con toda la clase. La variedad de agrupamientos permitirá trabajar tanto la autonomía como la colaboración y facilitará que cada alumno pueda participar de acuerdo con sus posibilidades. En las actividades de interpretación, especialmente, será importante aprender a escuchar a los demás y a respetar el trabajo del grupo.

Materiales y recursos: utilizaremos los instrumentos disponibles en el aula, partituras, fichas y materiales de trabajo, además de recursos audiovisuales y digitales. Las audiciones y los vídeos tendrán un papel importante, ya que nos permitirán conocer músicas muy diferentes y acercarnos a ellas de una manera más directa. También utilizaremos herramientas digitales cuando puedan aportar algo a las actividades de creación, investigación o interpretación.

Los materiales y actividades se seleccionarán teniendo en cuenta:

• Su relación con los saberes básicos, las competencias específicas y los criterios de evaluación.

• La adecuación al nivel y a las características del alumnado.

• La variedad de actividades y formas de trabajo.

• La posibilidad de adaptar las propuestas cuando sea necesario.

• El desarrollo de la escucha, la interpretación, la creación y el pensamiento crítico.

• El aprovechamiento de los recursos disponibles en el centro.

La evaluación se realizará a partir de los criterios de evaluación asociados a las competencias específicas, teniendo todos ellos el mismo valor. Por tanto, se realizará la media aritmética de los criterios de evaluación, siguiendo lo establecido en la programación.

La práctica tendrá un peso importante durante todo el curso. Dedicaremos tiempo a la interpretación vocal e instrumental, al ritmo, a las audiciones y a pequeñas actividades de creación musical. También realizaremos trabajos y exposiciones sobre diferentes aspectos relacionados con la música. Se buscará que el alumnado participe y vaya adquiriendo poco a poco mayor seguridad y autonomía.

La Historia de la Música se trabajará de manera transversal durante todo el curso, relacionando las obras y los estilos musicales con el momento histórico y cultural en el que aparecen. No se tratará simplemente de aprender una lista de compositores y fechas, sino de entender por qué se hacía determinada música, para quién, en qué circunstancias y qué nos cuenta sobre la sociedad de su época.

Dentro de este recorrido prestaremos especial atención a las mujeres en la Historia de la Música. Conoceremos compositoras, intérpretes y otras figuras que han realizado aportaciones importantes y que no siempre aparecen en los recorridos tradicionales de la historia musical. De esta manera, ampliaremos las referencias del alumnado y podremos acercarnos a la historia de la música desde una perspectiva más completa.

También tendremos presentes las músicas de diferentes culturas y tradiciones, así como aquellas que forman parte de nuestro entorno y de la vida cotidiana del alumnado. La música que escuchamos fuera del aula también puede convertirse en un punto de partida para aprender.

Y sí, habrá días en los que el ritmo no salga a la primera, alguien entre cuando no toca o una nota decida hacer su propia interpretación. No pasa nada. En Música también se aprende practicando, escuchando a los demás y volviendo a intentarlo. Lo importante será participar, mejorar y disfrutar del proceso.